Doppio set in programma al Centro di Ricerca Musicale/Teatro San Leonardo nella serata di giovedì 9 marzo: alle ore 19.30 Luca Perciballi presenta Sacred Habits, il suo nuovo progetto solista per chitarra sola e oggetti, nell’alveo di una sperimentazione sonora decennale che vede la chitarra abbandonare le vesti abituali per diventare un puro generatore sonoro.
Il lavoro vuole comporre i modi di una sorta di rituale, di teatro sacro, composto da gesti e modi del corpo, assemblati tra loro e veicolati secondo le modalità contemporanee della chitarra aumentata: elettronica, preparazioni dello strumento e percussioni suonate con i piedi.
Ne scaturisce un continuum di rumori, melodie arcaiche, poliritmi che viene letto di volta in volta secondo differenti chiavi di lettura acustica: dalla piena amplificazione elettrica passando per il suono acustico puro, non mediato, fino ad arrivare al suono di speaker preparati con diversi oggetti, il cui risultato sonoro è quello di una sconosciuta percussione, in parte elettrica in parte acustica, vibrante. Corpo, oggetti, spazio e suono compongono un teatro possibile per un solo performer.
A seguire, Zvony del duo formato da Michaela Antalová e Adrian Myhr, album di debutto, presentato per l’occasione in prima italiana, le cui composizioni e arrangiamenti combinano musica contemporanea e melodie popolari, e abbracciano l’interazione di frequenze e sonorità degli strumenti utilizzati. Michaela Antalová suona un flauto basso chiamato fujara e un flauto di salice chiamato seljefløyte. Il Fujara è un flauto basso malinconico che proviene dalla musica popolare slovacca, e che si fonde finemente con le frequenze del contrabbasso suonate da Adrian Myhr. Il flauto armonico norvegese seljefløyte è molto simile a un flauto armonico slovacco chiamato koncovka. Ciò rende possibile comporre una nuova musica che ricorda entrambe le tradizioni. Per Zvony, il duo ha utilizzato anche l’armonium, la registrazione multitraccia di flauto e contrabbasso e una registrazione sul campo di grilli presa in un villaggio chiamato Zlatno, nonché la registrazione di un coro maschile di Šumiac che canta una canzone tradizionale in armonia a quattro parti.
Luca Perciballi, chitarrista, compositore e musicista elettroacustico, ha accostato a una formazione da improvvisatore un percorso da compositore in ambito contemporaneo, studiando in Italia e in Olanda. Il suo lavoro prende corpo dalla pratica esecutiva strumentale, estendendosi sia alla composizione tradizionalmente intesa che a quella di stampo elettroacustico, per una ricerca dove la materia musicale è dominata dal suono come agente organolettico, messo in relazione con una fitta rete di rimandi e memorie.
Oltre alla produzione solistica è leader del trio Organic Gestures, e ha collaborato con molte delle principali figure della scena jazzistica e improvvisativa quali Butch Morris, Roberto Bonati, Roberto Dani, Anthony Moreno, Alessandro Bosetti, Dave Burrell, Barre Philips, Thomàs de Pourquery. Come compositore ha ricevuto commissioni da Tempo Reale, Istituto Italiano di Cultura di Parigi, ensemble come Discantor e collabora coi registi Francesco Barozzi e Michele Aldino. Attivo in ambiti multidisciplinari, anche in veste di oratore, collabora con attori come Oscar de Summa e coreografi come Simona Bertozzi.
Michaela Antalová è una compositrice e batterista slovacca che vive a Oslo. Michaela viaggia in tutto il mondo per eseguire concerti da solista e per suonare in diversi progetti. In qualità di compositrice, scrive per band, grandi ensemble e ensemble di percussioni. La sua musica contiene trame complesse arrangiate con diverse orchestrazioni che si evolvono gradualmente con sottili sfumature.
Adrian Myhr è un bassista e compositore che vive a Oslo, in Norvegia. Il suo progetto principale è l’Adrian Myhr Trio per cui compone tutte le musiche.
Suona anche nelle band Oker, Antalová/Myhr duo, Kim Myhr Sympathetic Magic, Inger Hannisdal Ensemble, Helga Myhr Andsyning, Johan Lindvall Trio, Javid Afsari Rad Ensemble, Harpreet Bansal Band, Simiskina e Majaz. La musica che suona si colloca nelle terre di confine tra jazz, improvvisazione, musica folk e contemporanea
INFO:
prevendita su www.boxerticket.it o la sera del concerto presso la biglietteria del Teatro San Leonardo, dalle ore 19.00.
Il programma di entrambi i concerti è stato curato da Luca Vitali
Con la collaborazione di Norsk Jazzforum, Music Norway, Reale Ambasciata di Norvegia
AngelicA | Centro di Ricerca Musicale/Teatro San Leonardo
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Telefono e fax 051.240310
